26 декабря: Никлас Валентин и оркестр «Классика» в Филармонии
26 декабря, 19:00. Малый зал Филармонии (Невский проспект, 30)
Никлас Валентин (скрипка) вместе с Санкт-Петербургским государственным симфоническим оркестром «Классика» под управлением Александра Канторова исполняет Концерт для скрипки с оркестром Карла Нильсена. В программе также будет представлено сочинение Александра Радвиловича «Галоши счастья» для чтеца и оркестра по сказке Г. Х. Андерсена; текст читает Николай Буров. Билеты
28 декабря Никлас Валентин выступает на традиционной новогодней праздничной встрече в Музейном комплексе «Вселенная воды» где он исполнит «Размышление» («Meditation») из оперы «Таис» Жюля Массне и Концерт для двух скрипок Баха вместе с Марией Сафарьянц, художественным руководителем музыкального фестиваля «Дворцы Санкт-Петербурга».
Датский институт культуры и оркестр «Классика» продолжают знакомить петербургскую публику с творчеством Карла Нильсена.
Карл Нильсен (1865-1931) – крупнейшая фигура в культуре Дании. Его музыку можно сравнить с мостиком, перекинутым от девятнадцатого века к двадцатому и от народной музыки к классической. Она отражает его веру в искусство как неотъемлемую часть нашего существования.
Нильсен проявил свои музыкальные способности в раннем возрасте. В 1879 году он прошел конкурсный отбор в полковой оркестр города Оденсе, где играл в течение четырех лет. С 1884 по 1886 годы Нильсен обучался в Королевской Датской консерватории, и его композиторский дебют состоялся в 1988 году, когда была исполнена Сюита для струнного оркестра (соч. 1). В 1889-1905 гг. Нильсен служил в Королевском Датском оркестре в группе вторых скрипок, а в 1908-1914 гг. работал там же в качестве дирижера. Он также преподавал в консерватории, в последний год жизни занимал пост ректора.
Жанр концерта занимает важное место в творчестве композитора. Написанный в 1911 году, концерт для скрипки и оркестра (соч. 33) создан под влиянием романтических традиций.
В годы после ухода Нильсена его музыкальная слава ограничивалась, в основном, Данией и, до некоторой степени, остальной частью Скандинавии, и так продолжалось в течение практически всего ХХ столетия. Прорыв на международную арену, о котором Нильсен мечтал всю жизнь, суждено было осуществить Леонарду Бернстайну, исполнившему и записавшему с Нью-Йоркским филармоническим оркестром Симфонии №№2-5. С этого времени начинается мировая слава Нильсена как одного из величайших симфонистов ХХ века.
В 2006 году Министерство культуры Дании причислило три произведения Карла Нильсена к национальному культурному достоянию, канону. Музей композитора открыт в городе Оденсе.
В 2015 году в честь 150-летнего юбилея композитора Датский институт культуры организовал проект «Все симфонии Карла Нильсена». В 2015-2016 годах оркестр «Классика» знакомил петербуржцев с творчеством знаменитого датского композитора.
* * *
Никлас Валентин – скрипач датско-швейцарского происхождения. Родился в 1994 году и с шести лет начал обучаться игре на скрипке. Выступал в нью-йоркском Карнеги-холле, Санкт-Петербургской филармонии, Мариинском театре и Пекинской национальной консерватории.
Входит в состав молодежного ансамбля Trio Vitruvi, в 2014 году одержавшего победу на Конкурсе камерной музыки Датского радио и Международном конкурсе камерной музыки в Юрмале. В ноябре 2017 года окончил аспирантуру Датской королевской академии музыки и класс камерного ансамбля. Ранее окончил магистратуру Консерватории итальянской Швейцарии в Лугано и магистратуру Датской королевской академии музыки.
В 2014 году вышел первый диск музыканта с произведениями Баха, Паганини, Изаи, Нильсена, Регера и Нёрхольма для скрипки соло, а в 2015 году – второй диск с записью сольного концерта в Карнеги-холле.
Никлас Валентин выступал со всеми государственными оркестрами Дании и Симфоническим оркестром Датского радио, с такими известными дирижерами как Марио Венцаго, Марк Сустро, Хенрик Шефер, Жан Торель. Он участвовал в фестивалях камерной музыки в Германии, Украине, Швеции.
В 2013 году Никлас Валентин получил премию «Талант» от II канала Датского радио, Большую премию Фонда им. Я. Гаде, премию «Солист года» Датской королевской академии музыки и Премию Мёна (Møn Prize), а также стал стипендиатом двухгодичной программы «Молодая элита» от Совета искусств Дании. Ранее был удостоен Премии Леони Соннинг и Премии им. Я. Гаде для юных музыкантов. В 2015 году стал обладателем Датской премии критиков и ангажемента на выступление в копенгагенском Зале Тиволи.
Среди его достижений – I премия на Конкурсе молодых скрипачей им. Я. Гаде и Золотая медаль на Конкурсе классической музыки газеты Berlingske Tidende в 2007 году. В 2012 году стал лауреатом IX Международного скрипичного конкурса им. К. Нильсена, завоевав II премию, Премию им. К. Нильсена за лучшее исполнение произведений композитора и Премию за лучшее исполнение современного произведения. В этом же году получил I премию на Конкурсе талантов в рамках Летнего фестиваля в Копенгагене.
Кроме того, ему были присуждены гранты Фонда королевы Маргрете и Фонда принца Хенрика. В благодарность музыкант несколько раз выступал перед королевой и принцем. В 2014 году, после концерта с Копенгагенским филармоническим оркестром, музыкант был отмечен Музыкальной премией коммуны Гладсаксе.
* * *
Александр Радвилович родился в Ленинграде; в 1978 году окончил Ленинградскую консерваторию по классу композиции профессора С. М. Слонимского. Позднее посетил ряд мастер-курсов в Польше, Голландии и Германии, где занимался у Лютославского, Фернихоу, Шеффера, Диттриха, де Лееу. Лауреат композиторских конкурсов в Швейцарии и Германии. «Персона года» в номинации «композитор» по версии всероссийской газеты «Музыкальное обозрение». В 1989 году основал международный фестиваль новой музыки «Звуковые пути» и с тех пор является его руководителем. С начала 1990-х гг. концертирует как пианист и руководитель ансамбля «Звуковые пути», преподает в университетах и на мастер-курсах в России и за рубежом. А. Радвилович – первый российский композитор, читавший лекции на знаменитых Летних курсах в Дармштадте. Он – автор ряда научных статей и исследований, член жюри российских и зарубежных композиторских конкурсов. В настоящее время – профессор Санкт-Петербургской консерватории.
Среди сочинений композитора: 4 симфонии, 3 инструментальных концерта, камерная симфония «Пушкин», Sinfonia sacra для хора и ансамбля, мини-опера «Помеха» по Хармсу, «Мальчик у Христа на елке» по рассказу Достоевского, 2 кантаты — «Из времен Рюрика» и «Сияние тьмы» на слова Тристана Тцара, антиутопия «Большой Брат» на тексты Оруэлла, Замятина, Хаксли и Гессе, страсти «Иуда», «Альпийский реквием». Музыка композитора исполняется в России, в странах Европы, Азии, Латинской Америки и США.
«Галоши счастья» по сказке Г. Х. Андерсена написаны первоначально для чтеца и фортепиано в 4 руки. В 2017 году автор переработал и инструментовал сочинение, которое благодаря этому приобрело особую красочность и рельефность. Оркестровая версия произведения посвящена директору Датского института культуры в Санкт-Петербурге господину Финну Андерсену.
* * *
Заслуженный артист России Александр Канторов родился в 1947 году в Ленинграде. Окончил Ленинградскую государственную консерваторию имени Н.А.Римского-Корсакова по классу скрипки (профессор М.Вайман), а затем по классу симфонического дирижирования (профессор И.Мусин). Начал карьеру дирижера, возглавив Свердловский симфонический оркестр.
В 1992 году Александр Канторов основал в Ленинграде свой коллектив, ныне — Государственный Санкт-Петербургский Симфонический Оркестр «Классика», став его художественным руководителем и главным дирижером.
Профессионально владея «тайнами» оркестрового исполнительства и обладая обширным дирижерским репертуаром, Александр Канторов активно осуществляет свои художественные и просветительские задачи. Много лет дирижер Александр Канторов проводит в жизнь свою программу приобщения студентов и школьников к миру классического искусства. Его разработки легли в основу курса «Введение в музыкальную классику» Российского педагогического университета им. А. Герцена, где он является профессором.
* * *
Государственный Санкт-Петербургский Симфонический Оркестр «Классика» был основан в 1992 году. Сегодня здесь работает более 70 музыкантов. Оркестр «Классика» следует лучшим традициям музыкального Петербурга. Концерты оркестра «Классика» регулярно проходят в Большом и Малом залах Санкт-Петербургской государственной филармонии имени Д. Д. Шостаковича, в Колонном зале Педагогического университета имени А. И. Герцена, в Белом зале Политехнического университета.
Коллектив гастролировал в Великобритании, Италии, Германии, Финляндии, США, Канаде, Японии, Финляндии.
На фирме «Мелодия» оркестром «Классика» записаны несколько компакт-дисков.